Las 8 películas más importantes de 2019

El 2019 está llegando a su fin y es hora de repasar algunas de las mejores propuestas que tuvo para ofrecernos. A nivel cinematográfico, se trató de uno de los años más agitados de los últimos tiempos gracias a una catarata de estrenos que rompieron récords por distintos motivos. En esta lista, High reúne ocho […]


El 2019 está llegando a su fin y es hora de
repasar algunas de las mejores propuestas que tuvo para ofrecernos. A nivel
cinematográfico, se trató de uno de los años más agitados de los últimos
tiempos gracias a una catarata de estrenos que rompieron récords por distintos
motivos. En esta lista, High reúne ocho producciones que cambiaron al cine como
lo conocemos.





“Capitana
Marvel” – dirigida por Anna Boden y Ryan Fleck





Además de ser la
heroína más poderosa de Marvel junto a Thor y Hulk, Capitana Marvel fue la
primera mujer en tener su propio comic. En marzo pasado, tras años de reclamos por
parte de los fans del universo cinematográfico de Marvel, el estudio lanzó su
primera película centrada en una superhéroe mujer y el éxito fue arrollador.





La recaudación
de la taquilla mundial superó el billón de dólares en poco más de tres semanas
y en julio se anunció que habría una segunda parte, la cual se espera que
llegue a los cines en el año 2022.





A partir de este caso de éxito, Marvel apretó el acelerador en una producción que venía demorando desde hace tiempo: la cinta protagonizada por Black Widow (Scarlett Johansson), quien hasta ahora, solo apareció en compañía de otros Vengadores.











“Avengers:
Endgame” - dirigida por Anthony Russo y Joe Russo





Además de convertirse en la película más
taquillera de todos los tiempos, superando a “Avatar” y “Titanic”, gracias a
una recaudación mundial que superó los 2 billones de dólares, este filme
concluyó -y con muy buenas críticas- la saga iniciada por Marvel hace 11 años, la
cual incluye más de 20 películas y series de televisión.





Asimismo, la cinta final de esta fase de
Marvel demostró que se puede construir un plan a largo plazo para una saga de
superhéroes a lo largo de una década, a pesar de los cambios en tendencias y
modas. Básicamente, lo que logró Disney con esta estrategia, hoy es emulado por
la mayoría de los estudios de cine de Hollywood.





El futuro de la marca ahora descansa sobre Capitana Marvel, Spider Man, Ant Man y otros personajes que serán presentados en películas a estrenarse en 2020 y 2021.











“Aladdín”
– dirigida por Guy Ritchie





La historia la
conocemos todos, pero tras el éxito de la versión de carne y hueso de “La bella
y la bestia”, Disney lanzó un arsenal de películas basadas en sus dibujos
animados más épicos, como “Dumbo” y “El rey león”. Si bien todas han tenido
éxito, “Aladdín” es la única que parece tener personalidad propia.
Probablemente, se deba a que el director es Guy Ritchie, uno de los mejores
cineastas de su generación.





El éxito mundial que obtuvo la producción no hizo más que confirmar que seguiremos viendo muchas más de estas adaptaciones en los próximos años.











“Parasite” – dirigida por Bong Joon-Ho





Si bien se
estrenará en Argentina el año que viene, varios miles de argentinos ya la
vieron por Internet. Se trata de la película más comentada del año desde que
ganó la Palma de Oro en el Festival de Cannes, en mayo pasado, convirtiéndose
en la primera película coreana en recibir ese honor. Además, es una de las
películas más exitosas que haya producido ese país. Para darse una idea, solo
en once días, recaudó 50 millones de dólares en la taquilla coreana.





Se trata de una comedia negra protagonizada por un hombre, llamado Gi Taek, quien, al igual que su familia, está sin trabajo. Cuando su hijo mayor, Gi Woo, empieza a dar clases particulares en la casa de una acaudalada familia, comienza un vínculo que tendrá un desenlace inesperado.











“Érase una vez en Hollywood” – dirigida por Quentin
Tarantino





La que Tarantino
ha llamado su última película, o por lo menos la última película que hará en
mucho tiempo, es una carta de amor a la era de Hollywood que más ama: la de los
años 60. De esta manera, al verla, uno descubre cuál es el cine que inspiró al
director a convertirse en uno de los mejores cineastas de la historia.





Esta producción es importante por dos motivos: reúne a Leonardo Di Caprio y Brad Pitt por primera vez en la pantalla grande y es oficialmente la segunda película más taquillera de la carrera de Tarantino, detrás de “Django sin cadenas”. Además, se trata de una gran película.











“Midsommar” – dirigida por Ari Aster





Es uno de los
filmes más extraños del año y se debe al estilo punzante y perturbador del
director Ari Aster, quien, previamente, había conseguido el mismo efecto con su
debut, llamado “Hereditary”.





En su segunda película, juntó una serie de escalofriantes ritos paganos para crear esta historia sobre un culto nórdico, que atrapa a un grupo de jóvenes de Estados Unidos quienes viajan a aquel país en busca de unas vacaciones inolvidables. Si bien tuvo un paso breve por las salas argentinas, el boca en boca de esta producción está empezando a esparcirse por el país recién ahora.











“Joker” – dirigida por Todd Phillips





El filme
protagonizado por Joaquin Phoenix no solo se convirtió en el filme para mayores
de 18 años más taquillero de todos los tiempos, con una recaudación mundial
superior al billón de dólares, sino que además dio inicio a lo que será el
futuro de DC en Warner Brothers. El rumor es que, además de encarar la segunda
parte de “Joker”, el director Todd Phillips pidió que le permitan contar las
historias iniciáticas de otros villanos de DC.





Si bien mucho se especuló al respecto de la violencia explícita que muestra el filme, la cinta terminó siendo una crítica social al abandono que las personas discapacitadas sufren a manos del estado. Si bien la narración tiene lugar en Estados Unidos, tocó un tema por demás universal.











“El irlandés” – dirigida por Martin Scorsese





“El irlandés” no
solo es importante porque se trata de la que muchos críticos consideran la
mejor película del año, sino porque es producida y distribuida por Netflix, lo
que marca un antes y un después para la plataforma de streaming. Scorsese
decidió hacerla con Netflix porque, tras 10 años de idas y vueltas, ellos
fueron los únicos que aceptaron financiar esta carísima producción.





Se trata, además, de una película muy ambiciosa en términos de efectos especiales, ya que los protagonistas, Robert De Niro, Al Pacino y Joe Pesci, son rejuvenecidos para contar la historia de sus personajes durante varias décadas. De esta manera, a De Niro, quien actualmente tiene 76 años, lo vemos cuando su personajes tiene 45 años. Asimismo, la cinta marca la primera vez que Al Pacino y Scorsese trabajan juntos y la primera vez en 25 años que De Niro y Scorsese trabajan juntos. La última vez, había sido en “Casino”.















Por Selva Manzur